Artist: Isabel Pfefferkorn, Composer: Laurie Altman

When Do You Know (2020 Version)

Małgorzata Albińska-Frank ist seit 1989 freischaffende Tonmeisterin, Aufnahmeleiterin und Musikproduzentin und wohnt in der Schweiz. Sie betreibt Ihr eigenes Tonstudio arton und hat sich auf Aufnahmen und Produktion von Musik aus dem Mittelalter über klassische bis hin zu zeitgenössischer Musik spezialisiert. An der Hochschule für Musik, Musik-Akademie Basel unterrichtet sie Aufnahmetechniken.
„Isabel Pfefferkorn fasziniert mich als Sängerin. Sie ist eine hoch qualifizierte Musikerin, die für ihre stilistische Bandbreite, ihren authentischen Ausdruck und ihre intuitiven musikalischen Fähigkeiten bekannt ist. Isabel arbeitet eng mit zeitgenössischen Komponisten wie Dimitri Terzakis, Charles Uzor und Laurie Altman zusammen und die Zusammenarbeit mit ihr ist immer einer der Höhepunkte meiner Arbeit als Tonmeisterin. Das zärtliche Lied When Do You Know (NEOS 12125) zeigt die charakteristischen Merkmale des kompositorischen Schaffens von Laurie Altman. Ich wünsche viel Spaß beim Hören und schöne, gesunde Weihnachten!“

John Cage / Petrenko · Berliner Philharmoniker

4'33''

Aus der Wikipedia: 4′33″ ist ein dreisätziges Werk des Komponisten John Cage für eine beliebige Kombination von Instrumenten. Die Partitur weist die Interpreten an, ihre Instrumente während der gesamten Dauer des Stücks nicht zu spielen: das Stück besteht aus den Geräuschen der Umgebung. John Cage über sein Werk: “There is no such thing as an empty space or an empty time. There is always something to see, something to hear. In fact, try as we may to make a silence, we cannot… Until I die there will be sounds. And they will continue following my death. One need not fear about the future of music.”

Netherlands Chamber Choir

Jaap Geraedts "Hemelsch Vader"

Johann Ichiro Bömer ist Toningenieur beim japanischem öffentlich-rechtlichen Fernseh- und Rundfunksender NHK. Er ist unter anderem verantwortlich für Musikproduktionen in 22.2 Mehrkanal Audio für das 8K-Fernsehen in Japan. Er lebt und arbeitet dort seit 17 Jahren.
Hemelsch Vader von Jaap Geraedts, gesungen vom Netherlands Chamber Choir, das in den frühen Zweitausendern auch als SACD in 5.1 zum Anlass der Vermählung des niederländischen Königspaars erschien, besticht durch die Einfachheit und Natürlichkeit der Aufnahme, welche die Stimmen sehr transparent aber nicht zu aufdringlich im Raum abbildet. Sie gibt die Schönheit der Musik und ihre Stimmung sehr gut wieder.
Wenn man im Internet sucht, findet man diese Aufnahme auch als DSD oder FLAC Version zum Download.

ABBA

Little Things

Katharina Kiefer ist Toningenieurin auf Hörfunk-Ü-Wagen beim WDR und hat drei Kinder, von denen zwei schon ausgezogen sind, und einen Mann, mit dem sie ein hoffentlich entspanntes Weihnachtsfest feiern wird, auf das sie sich schon sehr freut.
ABBA ist die Band ihrer Jugend gewesen und sie hat den unnachahmlichen Sound schon immer geliebt. An diesem Titel gefällt ihr besonders die unaufdringliche Mischung, die Stimmen von Agnetha und Frida, und vor allem der Streichersound.

Suzanne Vega

Caramel

Hans-Martin Buff ist ein international erfolgreicher Toningenieur und Musikproduzent. Er hat mit Künstlern wie Prince, Mousse T., Zucchero, Sheryl Crow, den Scorpions und weiteren zusammengearbeitet.
An dem Lied gefallen ihm die tollen Mitten, der Druck, das Geheimnisvolle, das richtige Kratzen an der richtigen Stelle und natürlich die schöne Musik.

Melody Gardot

It Gonna Come

Markus Thiel betreibt ein Studio für MI- und Pro-Audio-Kommunikation und kümmert sich beim VDT im Rahmen der Öffentlichkeitsarbeit um Wort-, Bild- und Grafik-Inhalte. Darüber hinaus ist er Teil des aktuellen VDT-Magazin-Redaktionsteams.
Bei It Gonna Come aus dem ausnahmslos großartigen Album Currency of Man von Melody Gardot fasziniert ihn – neben vielem anderen – die Tiefenstaffelung, welche im Speziellen dazu beiträgt, jedem einzelnen Element im Mix sowohl einen individuellen als auch gemeinsamen Raum zum Durchatmen zu eröffnen. Ein Arrangement, dass die ohnehin atemberaubenden Vocals förmlich auf Händen trägt.

Holly Cole

I Don't Wanna Grow Up

Moritz Bergfeld ist Professor für Musikproduktion und musikalische Akustik an der Hochschule Darmstadt. Er ist Mitinhaber der Musikproduktionsfirmen MBM oHG in Darmstadt und Coviello Productions Ltd. in London. Zusammen mit seinen Partnern betreibt er das Label Coviello Classics.
An dem Song I don't Wanna Grow Up von Tom Waits in der Fassung von Holly Cole von ihrem Album Temptation gefällt ihm besonders die fast perfekte Entsprechung zwischen Text, Interpretation, Instrumentierung und Mischung. So wird aus einem eigentlich einfachen Song ein kleines Kunstwerk.

Sade

Babyfather

Sitara Schmitz betreibt zusammen mit ihrem Mann Henning Schmitz das Studio X.1 in Köln. Selbst Singer/ Songwriterin nennt sie sich selbst die „Tonmeisterin der Gefühle“ und hat sich auf Audiophile Recordings spezialisiert, die sie in letzter Zeit auch vermehrt in 3D-Audio präsentiert.
Das Album Soldier of Love von Sade hat mich 2010 sehr beeindruckt, weil hier die Sehnsucht im Text und die Instrumentierung zusammen mit der Stimme ein wundervolles Klangbild ergeben. Alle Frequenzen sind bedient, nichts ist überladen und die Stimme hat den Raum, der ihr gebührt. Es ist aufgeräumt, hat aber trotzdem Tiefe. Als Fan vielschichtiger Vocal-Arrangements komme ich natürlich voll auf meine Kosten.

Sebastian Müller Band

In einem kühlen Grunde

Carlos Albrecht ist emeritierter Professor der Hochschule für Musik in Detmold und war zehn Jahre lang, von 2009 bis 2019 Präsident des VDT und ist seit der tmt32 Ehrenmitglied des VDT.
Die Vertonung des alten Gedichts von Joseph von Eichendorff gehört mit zu meinen Lieblingstiteln der euch aus den Abschlussabenden zweier Tonmeistertagungen bekannten Sebastian-Müller Band aus Detmold, ursprünglich aus Musik- und Tonmeisterstudenten zusammengestellt. Das Arrangement von Sebastian spiegelt die Dramatik des Textes mit eindrucksvoller Dynamik wider, Solo- und Satzgesang sind vom Feinsten, und auch die Bläsersektion ist vortrefflich eingesetzt. Nicht zuletzt betont die Mischung Sebastians Doppelbegabung als Musiker/Bandleader und Tonmeister. Es lohnt sich, seine Webseite zu besuchen.

Bruce Springsteen

Nightshift (Commodores Cover)

Michael Hösel ist Studiendekan des Studiengangs „Audio and Acoustical Engineering“ an der Hochschule Mittweida. Gemeinsam mit Christian Birkner leitet er die VDT-Regionalgruppe Leipzig.
Der Titel Nightshift stammt vom 2022er-Album Only The Strong Survive von Bruce Springsteen und ist ein Cover des Songs von The Commodores aus dem Jahr 1985. Was mich besonders beeindruckt, ist die Klarheit und Durchsichtigkeit des Arrangements und die Präsenz der Stimme Springsteens. Für mich eine neue Referenz.

Barbara Thompson

Shifting Sands

Johannes Heppenheimer entwickelt und baut fest installierte Beschallungsanlagen mit dem Schwerpunkt Kirchen. Außerdem ist er als Tontechniker im Live-Bereich tätig. Im VDT gehört er zur Regionalleitung der Gruppe Frankfurt.
Das Album Shifting Sands mit dem gleichnamigen Titelsong von Barabara Thompson’s Paraphernalia ist eine herausragende Komposition der Ausnahmemusikerin. Neben der mitreißenden Musik ist die extrem hohe Qualität der Aufnahme und Produktion ein besonderes Merkmal. Wir finden eine moderne Art des Masterings, dennoch ist da stets das Gefühl, dass „die Band im Raum zusammenspielt“. Nach dem ersten Hören kommt der Gedanke, dass dies live nicht möglich ist. In ihren Konzerten hatte Thompson († 9.7.22) alle vom Gegenteil überzeugt: auch live zeigte sie mit ihren Musikern eine unglaubliche Virtuosität und Spielfreude.